第三百九十七章 多人长镜头带来的全新挑战 (第5/9页)

得奥斯卡最佳摄影的摄影指导，大卫·沃特金开口了。

    “罗纳德，我觉得你在这里，还是得先找演员的化学反应，和对话的节奏，然后我们再来设计机位。”

    “理由？”罗纳德苦着脸，正蹲在地上，试图从意大利式的长餐桌，找到一个和坐在桌子边上的演员们眼睛位置平行的镜头角度。

    “嗯，这就是生活。我们总得找一个先能够抓在手里的东西，与其追求两方面都两全其美，还是先找到一条更好。

    反正你的这场结尾戏，也主要是演员之间的表演带出来的效果。”

    “大卫，你说的很有道理。”罗纳德放下了取景器，他明白沃特金说的才是正确的思路。

    先通过现场的排戏，让所有人都达到最佳的表演状态，然后根据他们的走位，再来设计不同的机位。.

    但是，罗纳德拍摄的手法，向来是通过梦中的场景，倒推回去现场的拍摄方法。

    他从来都是在拍摄开始的时候，就做好了每个场景的分镜头。

    这样先不做分镜头，到了拍摄的现场，在根据演员的状态，来现场决定拍摄和剪辑细节的做法，对他来说，总有一点不太保险的感觉。

    “听我的，西德尼·波拉克在拍戏的时候经常这么干，达斯汀·霍夫曼，和杰斯卡·兰格；梅里尔·斯特里普，和罗伯特·雷德福，我无数次看过他在临拍摄钱半小时，还没有决定机位和走位的。”

    大卫·沃特金提得，就是西德尼·波拉克导演的两部票房口碑双丰收的电影“窈窕淑男”，和“走出非洲”。

    这两部电影都没有什么太大的概念，而